Oživljene slike ruskog vezenja. Slika ploče božice Makoshi

Poštovani čitatelji! Mnoge od vas zanima tema narodnih lutki, kultura, običaji, tradicija i mitologija naših pradjedova, a među vama je mnogo učitelja, pa će vas zanimati materijal koji je pripremio učitelj Ostashova Anastasia Viktorovna, UIA u Odiši, selo Omutinskoye. Biće nam drago vidjeti i ostala vaša djela o narodnoj umjetnosti..

Sažetak lekcije o temi:

 „Oživljene slike ruskog vezenja. Ploča: slika božice Makoshi"

Od kreativnog dizajna do umjetničkog izraza

 cilj:

Proučavanje simbola ruskog vezenja i stvaranje kreativnih djela nadahnutih drevnim motivima.

ciljevi:

Obrazovni: upoznati drevne slike ruskih vezova, naučiti prenijeti karakteristične ukrasne kompozicije.

razvoju: Razviti maštu u procesu stvaranja skice Makoshija.

obrazovni: gradite interes i poštovanje za kulturu svog naroda.

materijali:

1. Tehnološka karta "Makosh".

2. Materijali: skica, tkanine od tkanine, elementi ploča (lice, ptice) od slanog tijesta, škare, ljepilo, pletenica, vrpce, perlice za ukrašavanje, boje.

Napredak tečaja:

        Danas ćemo demonstrirati postupak stvaranja.  ploča "Makosh": Od kreativnog dizajna do umjetničkog izraza.

        Izvor inspiracije bili su motivi ruskih vezenja, elementi ruske narodne nošnje, slike ruskih umjetnika.

         Posebno nas je zanimala ženska slika koja se često nalazi u raznim verzijama na rushnyksima. Ovo je slika božice Makoshi, koja personificira Majku Zemlju, posrednicu između neba i zemlje. Makosh - žensko božanstvo obilja, "majka usjeva".

Zašto je Mokosh na ručnicima za proljetne ceremonije prikazivan s rukama podignutim u nebo? Ako su ruke lika podignute prema gore - on priziva snagu, ako je spušten dolje - zadržava snagu. Ponekad boginja drži u rukama ptice.

            Dakle, slika se nalazi. Prilikom izrade ploče odlučeno je zadržati karakterističan izgled Makošija - s pticama u rukama. Za daljnja kreativna pretraživanja okrećemo se bogatstvu i raznolikosti ruske narodne nošnje. Ruska seljačka žena, pripremajući odjeću dugim zimskim večerima, bila je prava umjetnica. Od domaće tkanine i materijala kupljenih na sajmu - svilene vrpce, zlatnih i srebrnih galona, ​​vunene pređe - stvorila je istinsko umjetničko djelo u kojem se nije sramota prikazivati ​​ljudima.

           Danas ove nošnje, pažljivo sastavljene od povjesničara umjetnosti i etnografa, krase dvorane muzeja i budi naše divljenje ni manje ni više nego slikama i skulpturama poznatih majstora. Ruske narodne nošnje neiscrpan su izvor inspiracije mnogih modnih dizajnera..

          U knjizi "Nošnja u Rusiji XV - XX stoljeća" (Moskva, 2000.) nalazimo izvrsne primjere ruske narodne nošnje ranog XX stoljeća provincije Nižnji Novgorod.

          Tako se kao rezultat proučavane literature razvila određena ženska slika koju ćemo potom utjeloviti u materijalu. U tu svrhu izrađene su crno-bijele skice, a zatim i konačna verzija u boji. Ploča će biti kreirana u ograničenoj paleti boja: crvena, bijela, zlatna, bež. Ovo je neophodno za stjecanje cjelovitosti slike. U isto vrijeme, svijetle svečane boje doprinijet će glavnom, životnom raspoloženju našeg rada..

U programu "Adobe Photoshope" kreirali smo tehnološku kartu za našu ploču.

         Nakon dovršetka skice, okrenuli smo se potrazi za materijalom i proizvodnom tehnologijom za naše panele. Odlučeno je da se stvori u obliku reljefa - koji strši iznad pozadinske ravnine. Od slanog tijesta oblikovane su ptice i lice Makoša. Nakon potpunog sušenja, radni dijelovi su obojeni. Dijelovi odijela bili su izrezani iz platna tkanine koje odgovaraju boji. Na sundress prazno nanesen je uzorak s konturnom bojom koja imitira zlatni vez. Za ukrašavanje kostima korištene su perle, staklene perle, zlatna pletenica. Korištenjem tehnike giljoše (izgaranje kroz tkaninu) izrađen je i dio elemenata za ukrašavanje. Tako je, koristeći različite materijale i tehnologije, stvorena stilizacija ruske narodne nošnje..

        Kao osnova za ploču uzet je gusti karton prekriven pamučnom tkaninom. Tkanina je prethodno "ostarila", obojena je u bež. U završnoj fazi izrade ploče započinje proces povezivanja pojedinih elemenata u jednu sliku. Za pričvršćivanje fragmenata koristi se pištolj s ljepilom, što omogućuje brzo i pouzdano lijepljenje svih elemenata. Za jednostavniju montažu, lagane se linije nanose na podlogu olovkom. U izradi kostima nismo koristili gotove uzorke, već smo slobodno improvizirali i drastirali tkaninu. Stoga u konačnoj verziji možete nešto podesiti škarama, iglom i niti. Gotov panel uokviren je.

Summing:

      Čarobna snaga ruske nošnje toliko velika da jednom kad pogledate ovu riznicu i shvatite njezinu povezanost s običajima, obredima, s najstarijim izvorima ruske kulture, više se ne možete odvojiti od nje. Ruska nošnja nadahnula je i inspirira mnoge umjetnike, modne dizajnere i jednostavno kreativne ljude u potrazi za idejama za inspiraciju. Svaki od njih pronalazi svoje ideje za kreativnost, svoju viziju narodne ljepote. Učenicima smo pokušali pokazati gdje i kako crtati ideje za kreativnost, a također i prikazati proces stvaranja umjetničke slike od kreativnih ideja do njihove implementacije u materijalu.

 reference:

  1. "Ruski vez 17 - ranog 20. stoljeća "E. Moiseenko (Lenjingrad, 1978);
  2. "Ruski vez i čipka" L.V. Efimova, R.M. Belogorskaya (Moskva, 1982);
  3. "Ruski narod: njegovi običaji, obredi, tradicija, praznovjerja i poezija" M. Zabylin (Moskva, 1880.)
  4. "Kostim u Rusiji XV - XX stoljeća "L. V. Efimova, T. S. Aleshin, S. Yu. Samonin (Moskva, 2000)